このブログ記事では、フィクション映画に見られるドキュメンタリー的な要素や、キアロスタミの内省的な作風が、私が今後追求しようとしている執筆活動にどのような影響を与えるのかを探っていきます。

執筆と斬新さについての考察

最近よく考えているのは、「どうすれば新しい書き方ができるだろうか？」という問いです。芸術において斬新さは常に重要な要素ですが、私自身に特に適した新しい表現方法を見つけることに、ますますこだわるようになっています。
私は出版された本を一つ一つ丹念に分析したり、将来どのような作品が生まれるかを体系的に予測したりはしません。その代わりに、自分がどのようなスタイルで書きたいのか、同じような話を繰り返していないか、そして自分が書いているものが本当に新しいものなのか、といったことを頻繁に振り返ります。
ドキュメンタリー講座を受講した目的は、必ずしも執筆における革新性を追求したことではなかったが、「長編映画に見られるドキュメンタリー的要素」という講座のテーマは、私の執筆スタイルを改めて見つめ直す機会となった。特に、授業で議論された「自己言及性」という概念は、私の小説の構想と関連付けて、数日間深く考察するきっかけとなった。
当時、私は学期末レポートとして提出する小説の構想を練っていました。締め切りが近づいても、なかなか適切なアイデアの組み合わせが思い浮かばず、日々の生活の中で浮かぶ考え、その日に経験した出来事、耳にした話を小説に結びつけようと、毎日苦労していました。
ちょうどその頃、授業で「内省性」という言葉を耳にし、内省的な文章を書くとは一体どういうことなのか、すぐに自問自答し始めました。内省とは単なる自己批判ではなく、「改めて見つめ直す」あるいは「考え直す」姿勢であるという考え方が、特に私の心に響きました。

キアロスタミの自己言及性、コケル三部作、そしてドキュメンタリーの質

アッバス・キアロスタミ監督の映画『そして人生は続く』は、監督と息子が前作『友だちの家はどこ？』に登場した二人の少年を探す旅を描いている。コケへの道は封鎖され、建物は崩れ落ち、道中で出会う人々の悲しみや日常、そしてラジオから流れる地震のニュースなど、この映画は当時のコケの状況を克明に記録している。
この映画は、様々な場面をさりげなく捉えている。監督と息子が道で出会う老人、壊れたショーケースから温かい飲み物を飲む子供、救援物資を運ぶ車両、森の中で泣く子供――これらの場面すべてが、その場所の状況と人々の反応を明らかにしている。
一方、コケの仮設避難所では、サッカーの試合を見るためにアンテナを設置している男性が現れる。彼は家族を亡くしたが、「ただ悲しんでいるだけではいられない」と言う。監督が人々に質問する場面は、時として劇的な緊張感を和らげる役割を果たしているように感じられた。
『そして人生は続く』は、単なるドキュメンタリーの域を超え、監督自身の作品と現実が交錯する地点を描き出している。監督は自身の映画の主人公たちを探し出し、その過程で俳優や地元の人々に作品について語り合うよう促す。こうした構成によって、映画全体が自然と内省的な性格を帯びるようになる。
監督が過去の作品の登場人物たちと出会い、映画の演出と現実との違いについて語り合う場面は特に印象的だ。例えば、映画に登場する家が実はその人物の所有物ではなかったことが明らかになる場面や、演出されたシーンの裏事情が明らかになる場面などが挙げられる。助監督が祖父に椀を運ぶといった些細な場面でさえ、こうした内省的な文脈の中で再現される。
このように、『そして人生は続く』は、ロベルト・ロッセリーニが第二次世界大戦後の廃墟を描いた作品と同様に、フィクション映画でありながらも、現場でのドキュメンタリー的な描写と自己言及性を通して、ドキュメンタリー的な要素を強く示している。

自己言及性、ハイパーテキスト、そして私の執筆活動

授業やキアロスタミの映画を通して、私は自己言及的な文章表現について考えを深めてきました。自分が書いた小説を再構成する、つまり作品を書き直し、物語と作者自身の内面が絡み合うような構造を作り出すという手法は、すでに多くの作家に見られるアプローチです。しかし、私が興味を持っているのは、これが単なる自己言及にとどまらず、特定の姿勢や視点を示すものなのかどうかということです。
近年、韓国文学界では文体や形式を重視する傾向が見られる。作者独自の散文や形式が物語よりも前面に出た作品もあれば、物語が相互に絡み合い、展開していくいわゆるハイパーテキスト作品も登場している。
キアロスタミ監督の『友だちの家はどこ？』『人生は続く』『オリーブの木の下で』――いわゆる「コケ三部作」――は、それぞれ異なる物語を語りながらも、互いに繋がり、連鎖を形成している。この点において、これらの作品はハイパーテキスト的な要素を備えていると私は考える。
内省性とハイパーテキストは完全に同一視できるものではないが、私は自分の文章について考える際、常にこの二つの概念を結びつけて考えていた。作品内の自己言及的な仕掛けや、物語間の相互参照が、いかに内省性を明らかにするかを想像したのだ。
結局、その学期の課題として、深い考察を盛り込んだ小説を完成させることはできなかった。自分の文体が「新しいアプローチ」だと確信できなかったため、代わりに、心に浮かぶイメージを言葉に翻訳することに時間を費やした。
いつか、自己言及性に富んだ小説を書きたいと思っています。そのためには、既存のハイパーテキスト小説や自己言及的な小説とは意識的に差別化を図るか、あるいはそれらとは異なる接点を見出す必要があるでしょう。また、作品の中でドキュメンタリー要素をどのように活用するかについても、さらなる研究と実験が必要だと感じています。
これまでドキュメンタリーの授業で最も印象に残った要素である「自己言及性」について簡単に考察してきた。本稿の締めくくりとして、執筆に関する私の考えと、キアロスタミ作品に見られるドキュメンタリー的特徴との相互作用によって生じた疑問点を整理したい。